Shirzad Bahrami đang phát triển một plug-in muscle simulation cho 3ds Max và Maya lấy cảm hứng từ công nghệ Ziva VFX. Plug-in này giúp mô phỏng chân thực các chuyển động cơ bắp của nhân vật 3D, một tính năng trước đây chỉ có sẵn trong các giải pháp chuyên nghiệp đắt tiền. Việc phát triển công nghệ này sẽ giúp các artist nhỏ tự tạo ra animation chất lượng cao mà không cần đầu tư vào Ziva VFX. Plug-in đang giai đoạn test beta và Shirzad Bahrami đang mời artist tham gia để góp ý. Đây là cơ hội tốt cho các game developer và filmmaker nâng cao chất lượng animation với công nghệ muscle simulation chuyên sâu.
AI có thể tóm tắt sai. Đọc bài gốc trước khi dựa vào thông tin quan trọng.
Vì sao nên đọc: Lập trình viên nên đọc bài này để khám phá plug-in mô cơ Ziva VFX độc đáo và có cơ hội tham gia kiểm thử trước khi bản chính thức ra mắt.
Trả lời 3 câu hỏi ngắn để nhận điểm thưởng cho bài này. Chỉ làm khi bạn muốn lấy điểm.
3 câu hỏi · dưới một phút · không bắt buộc
Nguồn: https://80.lv/articles/artist-shows-ziva-vfx-inspired-muscle-simulation-plug-in-for-3ds-max-maya. 8 Sync News chỉ tóm tắt và dẫn link; bản quyền nội dung thuộc tác giả và nguồn gốc.
Đọc tin ở đây, luyện code, học theo lộ trình và luyện IELTS trên các sản phẩm anh em — tất cả kết nối với nhau trong hệ sinh thái 8 Sync.
Cổng chính của hệ sinh thái: giới thiệu sản phẩm, blog và bảng giá trọn bộ.
Khám pháHọc theo lộ trình rõ từng chặng: video, quiz chấm tự động, certificate và mentor đang làm nghề.
Xem lộ trình1.000 bài DSA, đề tiếng Việt, chấm tự động 7 ngôn ngữ — nhiều bài FREE, chạy ngay trên trình duyệt.
Luyện miễn phíChấm bốn kỹ năng IELTS bằng AI, phản hồi chi tiết theo rubric.
Dùng thử miễn phíAI IDE 22 MB cho dev Việt.
Tải miễn phíBộ nhớ tổ chức cho AI agent.
Khám pháAI trực Fanpage, tự sàng lọc lead.
Dùng thửAdobe has made baking a major priority in Painter based on long-standing user requests. Product Manager Laurens Corijn explains the technology and UX work behind its new cage painting workflow.
Bối cảnh của Fable là việc phát triển hơn 1,000 NPC (Non-Player Character) mà không sử dụng công cụ randomizer. Nguyên nhân kỹ thuật là các NPC được tạo ra thủ công bởi đội ngũ phát triển thay vì tự động hóa, bởi vì công cụ randomizer "không tạo ra ý nghĩa". Hệ quả là game director Ralph Fulton phải chấp dụng việc tốn thêm thời gian để xây dựng từng NPC một cách tỉ mỉ. Điều đáng học là đầu tư vào chất lượng nội dung thủ công mang lại trải nghiệm game liền mạch và có chiều sâu hơn so với phương pháp tự động hóa.
Bài này giải thích tại sao việc tạo NPC thủ công có thể mang lại trải nghiệm game sâu sắc và hợp lý hơn so với công cụ tự động hóa.
Final Fantasy Resonance sử dụng HD-2D pipeline để nâng cấp đồ họa pixel art thành trải nghiệm điện ảnh. Nhà sản xuất Keisuke Nakajima và đạo diễn Hiroto Furuya đã triển khai camera động và tinh chỉnh sprite để tạo chuyển cảnh mượt mà. Công nghệ lighting và VFX được áp dụng làm sống động thế giới game trong khi vẫn giữ được chất hoài niệm. Dự án này là minh chứng cho việc kết hợp thành công giữa đồ họa retro và kỹ thuật hiện đại để tạo ra trải nghiệm đáng nhớ.
Bài này cung cấp cái nhìn sâu về cách Final Fantasy Resonance tạo trải nghiệm điện ảnh độc đáo với kỹ thuật HD-2D tiên tiến.
Farsight từ Studio Noori đặt người chơi vào vai một đứa trẻ 12 tuổi gặp vấn đề về thị giác, buộc phải sử dụng các công cụ như kính viễn vọng, walkie-talkie và máy quay tay thập niên 90 để tồn tại. Game xây dựng không gian liminal đầy hiểm nguy, nơi thị giác sai lệch trở thành yếu tố sống còn. Cơ chế gameplay xoay quanh việc giải đố bằng cách điều chỉnh góc nhìn và sử dụng các thiết bị công nghệ cũ. Trò chơi thể hiện rõ triết lý survival horror khi biến công nghệ đơn giản thành công cụ sinh tử trong thế giới kỳ dị.
Bài viết giới thiệu Farsight - trò kinh dị khám phá không gian liminal với cơ chế độc đáo qua góc nhìn của một đứa trẻ 12 tuổi.
Silver Pines Animators đã quay phim quái vật theo chiều ngược lại để tạo hiệu ứng kỳ dị, sử dụng quy trình nghệ thuật thủ công với 1,800 frame nhân vật. Công ty áp dụng kỹ thuật rotoscoped trên quái vật và texture dựa trên ảnh chụp cho bề mặt chi tiết. Môi trường game được xây dựng bằng billboard method, giúp giảm thiểu tải đồ họa. Đội ngũ level designer chỉ gồm hai người quản lý toàn bộ thiết kế màn chơi. Bài viết tiết lộ cách kết hợp rotoscoping và billboard techniques để tạo hiệu ứng thị giác ấn tượng với nguồn lực hạn chế.
Silver Pines Animators tạo ra quái vật đáng sợ bằng cách quay ngược lại hoạt hình, giúp bạn khám phá quy trình nghệ thuật thủ công độc đáo trong game development.
Astridr là một nhân vật mới trong Senua's Saga: Hellblade 2, được tạo bởi Gabriel Dias Maia từ studio Ninja Theory. Mô hình nhân vật Astridr sử dụng công nghệ photogrammetry để tái tạo chi tiết da và vết thương thật. Trò chơi áp dụng Unreal Engine 5 để rendering hình ảnh chất lượng cao với hiệu ứng lighting và realistic shadows. Dự án này chứng minh khả năng của real-time rendering trong việc tạo ra trải nghiệm điện ảnh cho game thủ. Bạn nên đọc bài gốc để xem chi tiết quy trình pipeline và workflow mà studio Ninja Theory đã áp dụng.
Bài giới thiệu sẽ giúp bạn khám phá quá trình tạo nhân vật Astridr trong game Hellblade 2 qua công nghệ đột phá.
Kyle Thompson chia sẻ rằng anh em họ đã hợp tác trong 7 năm với anh trai đảm nhận vai trò viết nhạc cho game. Well Dweller là một Metroidvania với phong cách đồ họa v tay độc đáo, ra đời sau nhiều bài học từ các tựa game trước đó. Sự kết hợp giữa đồ họa thủ công và âm nhạc được thiết kế riêng tạo nên trải nghiệm mơ màng đặc biệt cho game thủ. Dự án này cho thấy tầm quan trọng của sự kiên trì khi Thompson đã phát triển game trong nhiều năm với quy mô nhỏ trước khi quyết tâm hoàn thiện.
Lập trình viên nên đọc bài này để học hỏi kinh nghiệm phát triển game độc lập từ Kyle Thompson và hiểu tầm quan trọng của âm nhạc trong game.
Daniil "Split" Voskressensky shared a breakdown of his first deep dive into Blender's shaders, modifiers, and render setup to create a fully hand-painted, comic-style 3D model of Cyclops.
Đang tải bình luận…