Learn to Sculpt Heads in Blender with This Beginner Course

Adobe Explains How It Rebuilt Substance 3D Painter’s Baking Workflow

Adobe has made baking a major priority in Painter based on long-standing user requests. Product Manager Laurens Corijn explains the technology and UX work behind its new cage painting workflow.

Blender Is Hiring: Job Openings for Software & DevOps Engineers

Blender đang tuyển dụng vị trí Software và DevOps Engineer cho các lập trình viên đam mê công nghệ 3D. Công ty cần bổ sung nhân sự để phát triển các dự án như Geometry Nodes và Blender Engine. Các ứng viên sẽ làm việc với công nghệ cụ thể như OpenGL, C++ và Python để cải thiện core functionality của phần mềm. Đây là cơ hội tốt cho những ai muốn đóng góp trực tiếp vào một dự án open-source nổi tiếng toàn cầu. Bạn sẽ được làm việc trong môi trường phát triển năng động và có tác động lớn đến cộng đồng người dùng Blender.

Bài viết này giúp lập trình viên khám phá cơ hội làm việc tại Blender, nơi họ có thể góp sức vào dự án phần mềm mã nguồn mở 3D hàng đầu thế giới.

How To Create Vibrant Comic-Style Shader In Blender

If you're into stylized 3D art, XippoArt's video is definitely worth checking out.

Free Blender Tool For Dolly Zoom Camera Effect

Blender cung cấp một công cụ miễn phí để tạo hiệu ứng Dolly Zoom chỉ với một slider duy nhất. Nguyên nhân kỹ thuật là việc kết hợp giữa di chuyển camera (dolly) và thay đổi tiêu cự (focal length) cùng lúc. Hệ quả là người dùng có thể tạo ra hiệu ứng visual distortion hấp dẫn mà không cần script phức tạp. Công cụ này đặc biệt hữu ích cho các nhà làm phim indie và animator muốn tiết kiệm thời gian. Bạn nên đọc bài gốc nếu cần hướng dẫn chi tiết về cách triển khai trong version 3.x của Blender.

Đây là kỹ thuật hữu ích cho các nhà làm phim game và 3D muốn tạo hiệu ứng Dolly Zoom phức tạp một cách đơn giản.

Blender Artist Turns an Indian Bus into a Transformers-Style Mecha

Pranav Pradi đã biến mẫu bus từ phim Malayalam "Ee Parakkum Thalika" thành mecha Transformers-style. Anh sử dụng Blender để thực hiện rigging, có áp dụng technique skeletal animation và IK/FK blending cho chuyển động tự nhiên. Quá trình diễn ra trong vài tháng với khoảng 150 bones trong hệ thống skeleton. Dự án này cho thấy sức mạnh của Blender trong việc tạo animation phức tạp từ các model 3D đơn giản. Nếu bạn quan tâm đến character animation trong Blender, bài viết này cung cấp case study thực tế về rigging vehicle với kết ấn tượng.

Bài viết này giúp bạn học hỏi kỹ thuật rigging và biến đổi mô hình phức tạp từ Pranav Pradi.

Fable Devs Hand-Crafted 1,000 NPCs Instead of Using a Randomizer Tool

Bối cảnh của Fable là việc phát triển hơn 1,000 NPC (Non-Player Character) mà không sử dụng công cụ randomizer. Nguyên nhân kỹ thuật là các NPC được tạo ra thủ công bởi đội ngũ phát triển thay vì tự động hóa, bởi vì công cụ randomizer "không tạo ra ý nghĩa". Hệ quả là game director Ralph Fulton phải chấp dụng việc tốn thêm thời gian để xây dựng từng NPC một cách tỉ mỉ. Điều đáng học là đầu tư vào chất lượng nội dung thủ công mang lại trải nghiệm game liền mạch và có chiều sâu hơn so với phương pháp tự động hóa.

Bài này giải thích tại sao việc tạo NPC thủ công có thể mang lại trải nghiệm game sâu sắc và hợp lý hơn so với công cụ tự động hóa.

Ziva VFX-Inspired Muscle Simulation Plug-In for 3ds Max & Maya

Shirzad Bahrami đang phát triển một plug-in muscle simulation cho 3ds Max và Maya lấy cảm hứng từ công nghệ Ziva VFX. Plug-in này giúp mô phỏng chân thực các chuyển động cơ bắp của nhân vật 3D, một tính năng trước đây chỉ có sẵn trong các giải pháp chuyên nghiệp đắt tiền. Việc phát triển công nghệ này sẽ giúp các artist nhỏ tự tạo ra animation chất lượng cao mà không cần đầu tư vào Ziva VFX. Plug-in đang giai đoạn test beta và Shirzad Bahrami đang mời artist tham gia để góp ý. Đây là cơ hội tốt cho các game developer và filmmaker nâng cao chất lượng animation với công nghệ muscle simulation chuyên sâu.

Lập trình viên nên đọc bài này để khám phá plug-in mô cơ Ziva VFX độc đáo và có cơ hội tham gia kiểm thử trước khi bản chính thức ra mắt.

How Final Fantasy Resonance Turned HD-2D Into a Cinematic Experience

Final Fantasy Resonance sử dụng HD-2D pipeline để nâng cấp đồ họa pixel art thành trải nghiệm điện ảnh. Nhà sản xuất Keisuke Nakajima và đạo diễn Hiroto Furuya đã triển khai camera động và tinh chỉnh sprite để tạo chuyển cảnh mượt mà. Công nghệ lighting và VFX được áp dụng làm sống động thế giới game trong khi vẫn giữ được chất hoài niệm. Dự án này là minh chứng cho việc kết hợp thành công giữa đồ họa retro và kỹ thuật hiện đại để tạo ra trải nghiệm đáng nhớ.

Bài này cung cấp cái nhìn sâu về cách Final Fantasy Resonance tạo trải nghiệm điện ảnh độc đáo với kỹ thuật HD-2D tiên tiến.